My Mir

Тази година лятото е минало в нелегалност и крие в облачна неизвестност своя апогей, но винаги имате опция да го удължите с второто издание на музикалния екстра фестивал Unknown от 8 до 12 септември.

Какво?

Плажен фестивал, създаден от комбината на парти организации като The Warehouse Project и фестивала Hideout, разиграващ музикална вакханалия на фона на живописното хърватско крайбрежие, морето, изгревите, залезите..., така че дъждовното лято на твоето (не)доволство да завърши триумфално. Фестивал, хем достатъчно голям (с шест сцени, все пак), за да обхване всички бийт вкусове, хем достатъчно бутиков, за да запази красотата и интимността от срещата с морето и Музиката.

 © Moderat

Кой?

И при дебютното издание миналата година, и сега, Unknown агентите залагат на балансиран и калейдоскопичен лайнъп – перфектната симбиоза между еуфорични лайв концерти и адреналинови диджей акции сякаш е създадена за морското крайбрежие, където (вълна след вълна) ще акостират артисти като родната гордост Страхил KiNK Велчев, титаните Moderat, мастер импровизатори като Henrik Schwarz, James Holden, бийт хипнотизатори като Forest Swords, Mount Kimbie и хитпоп герои като London Grammar, Wild Beasts, CHVRCHES, Jungle, Kindness и диско иконите Chic, докато на диджей фронта къси пасове ще разцъкват герои от Шампионската електронна лига като Jamie XX, DJ Koze, Dixon, DJ Harvey, John Talabot, Jackmaster, Prins Thomas, Âme, Disclosure, Joy Orbison, Seth Troxler, Simian Mobile Disco, Tale of Us... и още ужасно много талантливи бийт активисти, които освен на сушата ще въртят плочи и в открито море (на яхт партита с лейбъли като Young Turks, Phantasy, Numbers...), и на малките островчета в близост до Unknown крайбрежието.

 © London Grammar

Кога & Къде?

От 8 до 12 септември 2014 в живописния къмпинг Амарин, на едно око разстояние от китния град Ровини, кацнал на хърватското Адриатика крайбрежие.

Билети тук

Защо?

Във времена на масивни (но не толкова разнообразни) като лайнъп летни фестивали все по-голямо значение придобива мястото, където се провеждат – Unknown наистина е намерил перфектната симбиоза между шик калейдоскопична вълна от артисти и бреговете на поетичната красота на Адриатика плажовете.

Фестивалът Unknown е от 8 до 12 септември в Ровини, Хърватска

По URL вълните на летния джубокс сърфират:..

DJ Koze – DJ-Kicks

Кой? – Щефан Козала, кралят на бийт иронията в кросоувър хаус царството.

Какво? – юбилейно DJ-Kicks лято на нашето доволство – едва ли има по-подходящ разказвач на истории от Kosi Kos, когато става дума за юбилейно 50-то издание на микс серията DJ-Kicks на берлинския лейбъл !К7, който догодина навършва 20 години. А Щефан Козала наистина умее да разказва бийт истории, както никой друг – с неподражаем хумор и ирония (като в типичното Kosi интро I Haven't Been Everywhere But It's On My List), с едит храна за душата (като в брилянтните Holiday и It Hasn't Happened Yet изповедта на Уилям Шатнър/капитан Кърк от Стар Трек), с точните връзки между своето хип-хоп минало и кросоувър хаус настояще (едит тракове от Dimlite, Madlib, Mndsgn, Homeboy Sandman се сливат перфектно с Boards Of Canada, Efdemin, Session Victim, Frank & Tony, Portable...), така че да се получи авторска (като DJ Koze албумите) хем интимна, хем комплексна и универсална бийт история, която ще влезе в DJ-Kicks архивите с етикета класика.

Кога? – от изгрев до залез, идеалният саундтрак за летния Holiday филм, в който се пее: "You call me who You are and say You love me".

Защо? – всеки диджей на тази парти земя се кълне, че иска да разказва истории, но малцина го правят наистина... като DJ Koze.

Leftfield – Alternative Light Source

Кой? – Нийл Барнс, поел управлението на техно кораба Leftfield след напускането на ко-пилота Пол Дейли.

Какво? – техно здрач носталгия – в годината, белязана от завръщането на 3 банди от голямата UK рейв петорка (Orbital и Underworld пасуват), третият Leftfield албум (точно 20 години след дебютния Leftism) може да се окаже по-добрата оферта от тази на The Chemical Brothers и The Prodigy – със сигурност Head And Shoulders комбината на Нийл със Sleaford Mods хваща повече ухото от тяхната Ibiza авантюра с The Prodigy.

И докато формулата за завръщане и на трите банди включва много гост-вокалисти (в Leftfield случая освен Sleaford Mods влизат Шани от Poliça, Тунде Адебимпе и Ofei), то тук едноличните тракове като Alternative Light Source, Shaker Obsession, Storms End и Universal Everything обират лаврите при липсата на очевадни хитове като в Rhythm And Stealth.

Кога? – в здрача на деня, когато изгрява alternative light source.

Защо? – Levitate For You казва Нийл Барнс на финала и Leftfield го постигат.

ASC – Imagine The Future

Кой? – Джеймс Клеменц, британски мастер на дъб-техно пейзажа.

Какво? – хипноза в дъб зоната на техно здрача – цикличен като самия живот, новият ASC албум започва и завършва с вариации на опус парчето Sunspots, а между тях се разкрива цялата прелест на пейзажа – също като море, което изглежда хем статично, хем в перпетуум мобиле движение, така и в дъб приливи и отливи се носят Dark Matter и Cosm, а бълбукащото под повърхността техно на Bell Curve, Unfriendly Waters и Axis Shift се превръща в носещите ембиънт вълни на Imagine The Future и The Secret Society.

Кога? – в следобедните часове на залеза, когато изгрява бъдещето на нощта.

Защо? – винаги е хубаво да имаш визия за бъдещето, особено когато е балансирана на ръба на техно утопията и дъб реалността.

Matrixxman – Homesick

Кой? – Чарли Дъф, американски техно агент от Сан Франциско с уклон към сай-фай бийтове и теми.

Какво? – techno ex human machina – дебютният албум на Чарли звучи като сай-фай трилър със заглавие точно като артистичното му амплоа Matrixxman – в него има пост-индъстриъл пейзажи (Packard Plant и Earth Like Conditions), кибер есид забавления (Red Light District, Opium Den и HMU (Hit Me Up)), драми с изкуствен интелект (Annika's Theme и Augmented) до получаване на пълна скенер картина на едно възможно пост-human бъдеще.

Кога? – в кибер нощите на самотното пътуване към тъмните дебри на съзнанието.

Защо? – за да излезеш от матрицата, първо трябва да опознаеш Matrixxman измеренията ѝ.

The Orb – Moonbuilding 2703 AD

Кой? – Алекс Патерсън и Томас Фелман, двама бийт ветерани в постоянно променящия се Космос (и състав) на The Orb.

Какво? – до Луната и обратно – точно 10 години след общия им албум Okie Dokie It's the Orb on Kompakt и 20 години след като за първи път работят заедно по Orbus Terrarum, Алекс и Томас отново поемат на ембиънт-спейс-техно авантюра.

В хипнотичните епоси God's Mirrorball, Moonscapes 2703 BC, Lunar Caves и Moonbuilding 2703 AD се преплитат минимъл техно лууп перфекционизъм (специалитет на Фелман) и грууви бийт фантазия ала Патерсън (дори има време за J Dilla трибют с бонус трака Dilla's Moon Quake), така че пътуването в Космоса никога да не ти звучи като занимание самотно.

Кога? – когато Луната те погледне в очите, естествено.

Защо? – всички сме деца в орбитата на планетата... Луна.

Silkie – Fractals

Кой? – Соломан Роуз, пост-дъбстеп герой със страст към спейс-фънк фантазии.

Какво? – футура-фънк одисея – когато прозвучат първите акорди на Limits става ясно, че Соломан е загърбил дъбстеп ограниченията от първите си два албума City Limits и се е впуснал в спейс-фънк авантюра (перфектно комиксово визуализирана от аржентинския артист Freshcore), в която има място за ретро-футуризъм (Love Affair, Moda и Escape Route) с пост-дъбстеп отклонения (Majik, Swank и Cascada), но винаги гравитираща към левитиране на тялото с Limits.

Кога? – в орбитата на летните морски нощи, когато звездите изглеждат по-близко.

Защо? – въображението е по-важно от знанието, казват някои умни хора.

Four Tet – Morning/Evening

Кой? – Киерън Хебдън, неуморният бийт маестро, абониран за хайп машината.

Какво? – един ден на... – едва ли има изненадани от факта, че Morning/Evening се появи внезапно и (не)очаквано, също като предишните три Four Tet албума; едва ли някой се изненадва, че съдържа само два опус трака (по 20 минути) със сродни елементи – Morning Side и Evening Side; едва ли е изненада и обилното напояване тук с индийски мотиви, особено като се има предвид индийските корени по майчина линия на Киерън и минорните сантименти след кончината на индийските му дядо (преди години) и баба (току след издаването на Beautiful Rewind);

Затова едва ли е изненада, че Morning/Evening няма нищо общо с jungle/грайма на Beautiful Rewind албума, а е по-скоро роднина на Percussions проекта му. Ако следите отблизо и диджей сетовете на Киерън, то едва ли ще е изненада, че напоследък Four Tet е в live амплоа, както няма да се изненадате, ако с Morning Side посрещнете не един и два летни фест изгрева.

Кога? – заглавието на албума е достатъчно красноречиво – от Morning до Evening.

Защо? – утрото е по-мъдро от вечерта, особено след Four Tet диджей маратоните.

VA – URLife

Кой? – интернационална агитка от бас роднини в нет семейството WTF is SWAG.

Какво? – URL парти в дигиталния бийт свят – няма как нет лейбъл да не залага на кибер естетика, но в четвъртата WIS компилация тази мрежова обвързаност е най-силна като се започне от хитрото заглавие и се стигне до музиката.

И ако добре познати агенти като Mojo Goro, Drum Kid, Qaseo/Tone Deaf Junkies и Alis офертират на добро технобас ниво, то изненадите идват от Cyberian (с Den Haag), от Kepikei (с Lovely youth), KODEK и Fingalick, чийто Birden може да докара лятото и на твоето РС.

Кога? – от логване до разлогване или в каквото там измерваш своя URL живот.

Защо? – всички ние живеем в URL свят, нали?!

Nozinja – Nozinja Lodge

Кой? – Ричард Мтетуа, властелинът на южноафриканското shangaan electro.

Какво? – shangaan боговете сигурно са полудели – лицемерно или не, факт е, че както светът кърши снага под афроекзотични ритми ала вайръл модата на деня, така и в същото време гони и ограничава милионите мигранти от същите тези африкански страни.

Факт е и, че южноафриканският крал и законодател на shangaan електрото Nozinja създаде от местни Совето/Лимпопо денс ритуали империя от Tshe-Tsha артисти (които продуцира и менажира), за да може бълбукащи афро-калейдоскоп (или просто Makwaya) парчета като Tsekeleke, Mitshetso, Baby Do U Feel Me, Xihukwani, Nyamsoro и Vomaseve Hina да се превърнат от начин на живот във философия и надежда за по-добро shangaan бъдеще.

Кога? – в моментите, когато слънцето напича като в Южна Африка.

Защо? – винаги има време за ритъм екзотика без виза.

Débruit – Outside The Line

Кой? – Ксавие Тома, френски бийт фаворит с верен усет за екзотични етно мотиви и истории.

Какво? – афро синт хипноза – когато за пръв път слушах на живо Débruit на Sónar 2009, той започна оттам, където свърши свирилия преди него етиопски титан Мулату Астатке с неговия шарен бенд – да, Ксавие така брилянтно оплита синт линии и бийт плетки с обсесията си по афро перкусии и напеви, че да се получат образци като Separated Together, Stand Up (и характерното свирене с език на берберите), Shock, Percute, MZB, Synthetic Dust и Am Am, с които да изживееш тук (както се казва новосъздадения лейбъл ICI на Ксавие) и сега своята афротрип мечта.

Кога? – в залезните часове на деня, когато усещаш върху лицето си едновременно влажния морски бриз и сухия пустинен вятър.

Защо? – хубаво е да живееш Outside The Line на клишетата.

Son Lux – Bones

Кой? – Райън Лот, американски герой на инди-електрониката.

Какво? – екзистенц терапия Вдишай-Издишай – четвъртият албум на Райън Лот (този път в компанията на китариста Батия и барабаниста Чанг) не само е рамкиран от импресиите Breathe In в началото и Breathe Out в края, но и лирика фрагментите като "Close Your Eyes, Swallow The Sun" и "This Moment Changes Everything" се повтарят като мантра из целия албум в Change Is Everything, This Time, I Am The Others, Your Day Will Come..., така че заедно с Flight, You Don't Know Me и Now I Want, заедно да се превърнат в амбивалентна поп терапия, в която животът не се измерва просто с броя на вдишванията и издишванията.

Кога? – в следобеда на личния Апокалипсис, когато Change Is Everything.

Защо? – Are We Fixed or Free е въпрос, който не само Son Lux си задава, а заедно може да стигнете и до задоволителен отговор.

PURPLE – Silence & Remorse

Кой? – Луис Дурадо, бийт агент от WeDidIt семейството на Shlohmo.

Какво? – сто летни нощи самота – записан миналото лято във време на любовни разочарования и изолация в Берлин, дебютният албум на Луис Дурадо звучи като дарк нео-соул изповед, каквато би направил Том How To Dress Well Крел под бийтовете на Shlohmo.

Фрагментарните Extinction, Let Me Stay, Secretly, Never Come Back и заглавното Silence & Remorse звучат точно като заглавията си, пропити с минорния дигитален бас, извиращ от дебрите на душата в дилема.

Кога? – саундтрак за дългите часове на The Deepest Night.

Защо? – ако "there's a sin in my heart", както шепти PURPLE, то има и лек.

Сезонът на музикалните фестивали е на финалната права, също като календарната година или като концертната програма на немската арт платформа Electronic Beats – последният за 2015 година Electronic Beats Festival ще забие гранде финалето в Загреб от 6 до 7 ноември.

Какво?

48 часа, 12 локации, 22 артисти – сухите факти едва ли може да обобщят уикенд артбийт маратона, който ще затупти в Загреб от 6 до 7 ноември – третото биенале на хърватската живопис, фотографски изложби, уъркшопи с Native Instruments и базара на винил и комикси ще се миксират синхронизирано с богатата музикална селекция на Electronic Beats Festival.

DJ Koze ©

Кой?

След издания във Варшава, Братислава, Прага, Кьолн, Подгорица, Будапеща и Букурещ фестивалната Electronic Beats платформа завършва годината подобаващо силно – калейдоскопичната селекция събира носителите на Mercury Prize от миналата година Young Fathers (о, да, това наричаме лайв пърформанс), единственият и неповторим DJ Koze, афрохаус агентът Romare, датският дийп техно специалист Kölsch, новият индъстриъл-рап проект Mykki Blanco presents C-ore, афробийт фънка на Sinkane, продуцираната от Ewan Pearson инди-хаус банда Ten Fé и френският инди-поп посланик Talisco с местни музикални култ герои като селекторите Ilija Rudman, Pytzek (създател на лейбъла Burek), Funk Guru и електронните банди Tomislav и Kozmodrum.

KiNK Live © фотография MIR

Естествено, най-силно ни вълнува хибридната парти лекция на родната гордост KiNK в клуб Sirup, в компанията на Pytzek (именно неговият лейбъл Burek издаде KiNK плочата Leko/Yako EP) и Kölsch, така че остава да разберем с какво още може да ни изненада машината Страхил Велчев.

Къде & Кога?

6 – 7 ноември, Загреб на парти локации като Teatar &TD, Sirup Club и Močvara със съпътстваща програма от културни събития в HDLU, MSU – Музей за съвременно изкуство, Croatian Design Superstore, Booksa и галерия Pikto.

Билети тук

Защо?

Хърватия е интересна музикална дестинация не само заради летните чартър брит фестивали, а есенната формула от Арт + Electronic Beats + Загреб е добра алтернатива на родните парти уравнения.

Young Fathers Live © фотография MIR

Галерия от Electronic Beats Festival от 6 до 7 ноември в Загреб, Хърватия

След като върнахме концертната лента назад сега е време за среща с хората, предефинирали границите на DJ vs Live пърформанса в електронната музика през изминалата година. 5 диджей акции и 10 електрофилма на живо, които маркират паметните дансинг моменти, реколта 2015. Хубаво е, че сред тях има родни герои, които са се доказали, доказват се и ще продължат да се доказват през 2016.

+ 5 DJ

5. One Man Party @ Студио Орфей & ДНК

2015 беше силна година за Иван Шопов – заформи нов The Third Man проект, озвучи не едно и две танцови представления, направи мултимедийна изложба, каталогът на лейбъла му ABCD продължи да расте и не на последно място се завърна от успешно, дебютно Североамериканско турне (в Щатите и Канада) с триумвирата Бalkansky, но (може би) една от най-интересните му идеи бе да събере (почти) всички свои артистични персонажи в All Night Long DJ маратон. Интригуващо, еклектично (може би трябва да намери начин да прелива различните 4 стила по-динамично и не толкова очаквано в бъдеще), но светът на Иван Шопов е голям и хубав трак дебне отвсякъде.

4. Jamie xx @ Melt! Festival

Джейми Смит използва The xx паузата, за да засили соло проекта си и албума In Colour, тийзван и събиран в продължение на година-две, така че всичко да ескалира в претрупан диджей график, при който Джейми дава на публиката това, което иска – соло хитове и The xx ремикси преплетени с (не толкова) апокрифни диско, хаус и техно класики, така че спектралната In Colour картинка да еволюира в live панорама догодина, която да се доближава до епичните The xx концерти.

3. DJ Koze @ Electronic Beats Festival Загреб

Да, DJ-Kicks акцията на Щефан Козала не слизаше от плейлиста ни тази година и ако сетът му в Загреб (в приличащия на Аладинова пещера TeatarTD) далеч не бе толкова авантюристичен и хумористичен, то Щефан пак пласира типични Koze моменти и хитове като ХТС (един от клубните тракове на 2015), така че спокойно да може да кажем: I Haven't Been Everywhere But Koze Is On My List.

2. Robot Koch @ Melt! Festival

2015 ни осигури доста хипермоменти и един от тях определено бе сетът на Роберт Кох на негова родна земя – идеална лятна вечер, перфектна селекция и чудна прелюдия към (неиздадения тогава) нов албум Hypermoment, който през 2016 може да хванете в прекрасно аудио-визуално амплоа на живо.

1. Moodymann @ Horizon Festival

Да започнеш с Portishead, да завършиш с Depeche Mode, а между тях да намериш място за Nirvana, Мерилин Менсън и хип-хоп като цялата тази еклектика се слива и прелива органично и Несамоцелно с детройтски класики и актуални хаус и техно хитове до достигане на хипнотично парти цяло – о, да, Кени Диксън Джуниър е Freeki Moodyfucka, който знае как да намери пресечните точки на всички видове музика, а това е мисията нa всеки диджей, нали!?

+ 10 Live

10. The Orb + SiriusModeselektor @ Melt! Festival

Тази година успяхме да чуем поотделно в диджей амплоа и Герно Бронсер, и Себастиан Цари, но като че ли Monkeytown агентите натрупаха най-много активи с хибридната си лайв акция в компанията на Siriusmo като SiriusModeselektor, разхождайки се из своята дискография, всред мутирал хип-хоп и шарени семпли изненади, а за това същата вечер нямаше по-добра прелюдия от епичната ембиънт панорама на The Orb (перфектната аудио-визуална комбина на Алекс Патерсън и Томас Фелман на снимката), които ни изстреляха от класиката Little Fluffy Clouds до актуалния албум Moonbuilding 2703 AD и обратно.

9. Damian Lazarus & The Ancient Moons @ Melt! Festival

Хубаво е, че Деймиън Лазаръс намери вътрешен мир и баланс в Тоскана, което се отрази и на музиката, която прави, заформяйки своя психеделичен The Ancient Moons лайв бенд, който на живо пръска с шепи мистицизъм, шамански ритуали и карнавална хаус екстраваганца, така че да има забавление както за ухото, така и за окото.

8. Egyptian Syrup/1000 names @ Fabrica 126

През изминалите 12 месеца добре познатите бийт герои Nikko Names и Margg Names опитаха не толкова да мигрират, колкото да мултиплицират своя 1000 names проект след четвъртия им албум Migration Pads – соло диджей акции, парти платформата Slow Low, прясно-парещата още соло авантюра на Нико, наречена Puma & The Dolphin, но ако има нещо, което ги прави това, което са, то това е лайв импровизацията на двамата заедно зад пулта, а именно това е мисията на проекта им Egyptian Syrup – вакханалия от звуци (едни изсвирени, други семплирани), собствените им гласове, карнавални облекла + щипка мистицизъм и всичко това в името на простата наслада от музиката.

7. Egyptian Lover @ Horizon Festival

"1984 е годината, в която е издадена музиката, която ме вдъхновява" обяснява Грег Брусар генезиса на актуалния му осми албум 1984 и именно там ни запрати Egyptian Lover – адреналиново прото-електро, винилов ретро-футуризъм, сурови вокали, класическа дръм машина и "египетска денс стъпка", с които олдскул да изтанцуваме Egyptian Lover хитове от дебютния On The Nile до Dance 2 My Beat, She's So Freaky и Freaky Deaky Machine.

6. Lone @ Electronic Beats Festival Загреб

Парти на покрива на MSU Музея за съвременно изкуство (с размерите на мол) в Загреб не е за изпускане, особено в екстатичната аудио-визуална компания на Мат Кътлър, Konx-om-Pax и албума Reality Testing – тестът бе повече от успешен, а изживяването почти сюрреално.

5. Romare @ Electronic Beats Festival Загреб

Описахме дебютния албум Projections на Арчи Феърхърст като бийт колаж както за душата, така и за краката, и именно така звучи на живо неговата микс мозайка – семпли от Нина Симон и St Germain, преливащи в афробийт и хаус плетки до пълен хипнотичен колорит и кеф до финала.

4. Howling @ Melt! Festival

Всичко му се получаваше на Ry X тази година – и соло влизания (очакваме соло албумът му през 2016), и трио акциите с The Acid, но най-много активи натрупа с Howling (комбото с Франк Видеман) и дебютния им Sacred Ground. Хипнотични хаус мантри и минимъл бийт сънища, които танцуват като нощни призраци в димната мъгла на ръба между свещената клубна земя и зоната на здрачната лайв психеделия – точно така звучат и изглеждат Howling концертите и неслучайно Signs бе едно от клубните парчета на 2015, каквото бе Howling преди две лета.

3. Funkstörung @ Melt! Festival

Неслучайно Михаел Факеш и Кристиан Де Лука се завърнаха след 10 години с албум именно за Monkeytown – пищната им концертна визия носи белезите на Pfadfinderei мастерите, бийтовете са доволно счупени на ръба между неконвенционалното и поп естетиката, а с тримата вокалисти Anothr, Taprikk Sweezee и ADI не само, че могат да отговорят на въпроса Who Is Who на обилната немска електронна сцена, но и да се доближат до приятелска конкуренция с Moderat през 2016.

2. Jon Hopkins @ Melt! Festival

Да, минаха две години от издаването на албума Immunity, но лайв шоуто на Джон Хопкинс е все така епично и вдъхновяващо – да, може би, по-предвидимо, но все така адреналиново, особено в индъстриъл Melt! панорамата, превръщаща Джон Хопкинс в техно хай-фай шаман.

1. KiNK @ Horizon Festival & Melt! Festival

Не е изненада, че Страхил Велчев събра много признания и челни места във всевъзможни годишни класации. Не е изненада, особено за тези, които са го слушали/гледали преди 10-15 години (в дупки като Три уши, например) – да, Страхил все още диша и живее пулса на музиката, която създава/пуска на сцената; да, той все още по същия начин наблюдава реакциите на публиката и дори ги провокира интерактивно; да, все още именно всичко изброено дотук в комбинация с чистото му електронно сърце превръщат Страхил в онова, което е... и създават паметни мигове както на Horizon Festival (да не забравяме и импровизираната b2b емоционална сесия с Nick Nikolov), така и на всяка друга сцена по света. Дори да казват, че човек не е пророк в собствената си страна!

Обратно броене до 2017... или 10 диджей акции и 10 електрофилма наживо, които кадрират паметните дансинг моменти в обектива (и субектива) на , реколта 2016.

10 от 10 | DJ

10. Kode9 @ Melt! Festival

2016 беше силна година за Стив Гудман – миналогодишният албум Nothing се разгърна в пълна live-дигитална резолюция (с инсталацията Nøtel – футуристичният пост-human хотел) и годишната резиденция на Стив в BBC Radio 1. Всъщност, диджей акцията му звучеше точно като онези негови еклектични BBC Radio 1 шоута (с всевъзможни бас мутации от техно до грайм) всред тематичния пост-индъстриъл Melt! пейзаж.

9. Zomby @ Melt! Festival

Адреналинова бас синкопатия, енигматично Zomby без маска, дигитални видеоимпресии – сетът на мистъри UK bass героят беше идеална прелюдия (със свежи тракове) към издадения два месеца по-късно албум Ultra и оправда всичко, което бяхме очаквали от бранда Zomby With Love, че и отгоре.

8. Helena Hauff @ Melt! Festival

Неслучайно Хелена Хауф ще е един от новите резиденти на BBC Radio 1 през 2017 – здрачният ù микс от техно, индъстриъл и електро звучи триумфално добре както в албума Discreet Desires, така и в зоните на здрачната пост-индъстриъл Melt! панорама.

7. Ben Klock @ Melt! Festival & Sonic Voyager

Да, Бен Клок е техно институция, която в рамките на няколко часа (до маратонски сетове) може да направи трибют към Принс, реверанс към есид хауса (като интрото на акцията му в София) и да свърже точките на съвременното техно в мащабен парти пъзел. И да, ако има мизансцена по-подходяща за техно екшъна му от Berghain, то това е епичната Big Wheel сценография от здрач до зори.

6. The Black Madonna @ Melt! Festival

При чикагската хаус Мадона правила няма – в рамките на няколко минути може да се озовеш както в Студио 54, така и в Berghain, но единствено сигурното е, че винаги ще има драма на дансинга, защото Girls Just Wanna Have Fun.

5. Jamie xx @ Melt! Festival

Джейми Смит знае как да пълни многохилядни арени с винилов арсенал, гигантска диско топка и главозамайващо светлинно шоу – когато първите акорди на Gosh се разнесоха над изпълнената до дупка главна Melt! сцена чувството бе точно толкова епично, колкото видеото към него, а мелодраматичният финал с геридж класиката Gabriel на Roy Davis Jr само подсказва какви ще са емоциите от масовото концертно The xx поразяване през 2017.

4. John Talabot @ Horizon Festival

Третата ни среща с каталунския хаус магьосник потрети усещането – John Talabot има точната дийп бийт мантра за всяко агрегатно състояние на душата и външното ù атмосферно обкръжение – независимо дали се намираш на средиземноморски плаж, или всред бански преспи.

3. DJ Koze @ Melt! Festival

Ако има нещо, което Щефан Козала да знае идеално, то това е как да ремиксира изгрева, така че и най-невпечатляващия да звучи/изглежда перфектно – н ако слънцето зад облачния Melt! изгря с ремикса му на Operator на Låpsley, преди това Koze подготви идеално момента оперирайки с Bad Kingdom епоси, афробийт лъчове и неговите Pampa Records класики от тази година.

2. Nina Kraviz @ Horizon Festival

Малки диджей шамански жестове, хипнотичен поглед, тяло, реагиращо на бийт амплитудите... – има особена магия в начина, по който Нина комуникира с публиката и с музиката, което обяснява успеха на сетовете ù (бракосъчетаващи винтидж и съвременно техно), популярността на BBC Radio 1 резиденцията ù, триумфа на лейбъла ù трип (особено с изданията на Bjarki) и еуфорията от компилациите ù като Fabric 91.

1. Motor City Drum Ensemble @ Melt! Festival

Неслучайно първото издание на парти платформата (и вече лейбъл) Dekmantel бе поверено на Данило Плесоу – Selectors 001 не само открива редки записи в пресечните точки между хаус, диско, соул, фънк, джаз и техно, не само послужи за отправна точка в Big Wheel пъзела на Motor City Drum Ensemble, но и хвърля светлосенки върху бийт палитрата на един художник, който създава портрет на дансинга, както никой друг наоколо.

10 от 10 | Live

10. Disclosure @ Melt! Festival

Няма какво да се лъжем – братята Гай и Хауърд Лоурънс не са в нашата концертна кръвна група, но ако сте във фестивално-карнавално настроение, искате да чуете наживо всички хитове от двата албума Settle и Caracal (плюс световна премиера на неиздаван трак) на фона на езеро и надвиснала, като гигантска дискотопка, над него луна в очакване на зрелищен поп спектакъл, Disclosure имат какво да ви предложат.

9. Virginia @ Melt! Festival

Решението на техно институцията Ostgut Ton да издаде тази година класически дискохаус албум като Fierce For The Night изглежда странно само до момента, в който го чуете/видите изсвирен с инструменти наживо – симбиозата на сцената между Вирджиния Нашименто, Steffi и Dexter е брилянтна, усещането е като да гледаш филма завръщане в рейв бъдещето, а усмивките и фънки енергията на всички присъстващи доказват за пореден път, че музиката, създадена с/за чист кеф е безценна.

8. Digitalism @ Melt! Festival

Йенс Мьоле и Исмаил Тюфекчи се позагубиха с отлива на електро вълната преди години, но сега се завръщат във форма (като Justice) с албума Mirage и лайв шоу (интересно решение с бялата завеса, скриваща сцената), което играе хем ретро, хем футуристична игра.

7. One Man Party @ Mixtape 5

One Man Party концепцията на Иван Шопов се разшири тази година до лайв версии на почти всички негови проекти – като оставим настрана триумвирата Бalkansky (в нашата годишна концерт панорама) комбо лайв авантюрите в електронната музика са нож с две остриета, но One Man Party акциите на Иван с Mytrip (на снимката), Climaxim, Limewax, Kliment, 80's Clash и старият авер Ogonek не само бяха чудесни, но и с нетърпение очакваме развитие в картинката с модуларния сет и съвместния албум с Авигея през 2017.

6. Modeselektor @ Melt! Festival

Да, тази година определено сме на Monkeytown вълна – пикът беше с концерта на Moderat през ноември, но малко неща могат да се сравнят с German Clap грохота на класиката Berlin на два метра от пулта на Гернот и Себастиан и на 100 километра от Берлин.

5. Fatima Yamaha @ Melt! Festival

Семплата красота на абсолютния хит What's A Girl To Do е правопропорционална на лайв шоуто на Бас Брон – фини синт мелодии, носещи се като лятна омара във въздуха, бийт като пулсиращо залезно слънце и ето, че усмивката ти се разтегля в Borderless II измерения, защото е време за Love Invaders.

4. Stimming @ Melt! Festival

Алпийска вила насред езерния плаж Gremmin Beach!? – изглежда странна комбинация, но си беше идеалната сценография за албума Alpe Lusia на Мартин Стиминг с неговите дийп-еко-хаус вибрации, които карат душата ти да се рее и слива с природата наоколо в един истински Tanz Für Drei.

3. Tiga @ Melt! Festival

Канадският мастер на дансинг сатирата си има своите 3 Rules за денс музиката и ако последния му албум твърди, че No Fantasy Required, то хуморът и фантазията са жизненоважни в зрелищното му лайв шоу, приличащо повече на арт инсталация (благодарение на Pfadfinderei), която отразява като огледало съвременното ни общество – умно-закачливо, сатирично, самоиронично, робоеротично, ретро-футуристично или просто Having So Much Fun.

2. KiNK & Rachel Row @ Horizon Festival & Sonic Voyager

"С теб, с теб..." може да звучи рефрена на тоталния хит Follow The Step на Страхил и Рахел, и напоследък двамата го доказват все по-често на сцената с брилянтния си тандем – сякаш две сродни души разменят вибрации, усещания, сякаш двама любовника флиртуват по петолинието... Изобщо, когато гласът на Рахел реагира на бийт импулсите на Страхил се ражда магия, в която Едно е повече от Две.

1. Andy Stott @ Melt! Festival

Ако 2016 бе година, в която всички системи (политически, икономически, социални и културни) се разпаднаха на фрагменти, то именно по този начин Анди Стот изпълнява наживо музиката от последните два албума Faith In Strangers и Too Many Voices (абсолютно актуални дори само като заглавия, между другото) – апокалиптична деконструкция на съставни бийт елементи, мутирали версии на звуци, изкарани извън контекста на разпознаваеми парчета, подредени в призрачен пост-human пъзел (всред утопичните машинни силуети на Big Wheel пейзажа), в който не само не предполагаш, но и не знаеш какво следва – точно като живота през 2016.

DJ Koze – knock knock

Кой? – Щефан Козала, единственият и неподражаем кросоувър хаус факир с 12-инчов хумор и необятен запас от бийт фокуси.

Какво? – Чук... Чук... Лятото Е... Отвори Му – да, може да говорим с часове за чудното, вечно напипващо гъдела на хумора и Kosi-всичко-Kоз хип-хоп семплиране (което тук е обилно в повече от Amygdala албума), но може и да спрем след мастъркласа в Baby (How Much I LFO You), Lord Knows или след ювелирното използване на соул класиката Neither One Of Us на Гладис Найт в Pick Up-хита на лятото...

Да, може да говорим с дни за Kosi-усета, който винаги открива най-перфектната симбиоза между Гласа (и Душата) на своите гост-вокалисти (списъкът тук е по-дълъг и от лятното слънцестоене) с бийт-пъзела на кефа в амигдалата на хауса, но може и да спрем след броукън-ефектните акции на Роушийн Мърфи в Illumination (и бийт-доближена тук до идола ù Грейс Джоунс в Scratch That), след вокал-жонглирането със София Кенеди (една от перлите в Pampa Records каталога) в This Is My Rock и Drone Me Up, Flashy или след Muddy Funster-модулирането на Душата с Кърт Вагнер...

Може да говорим за мастър семплирането на Bon Iver в Bonfire, за Music On My Teeth разпяването с Хосе Гонзалес или "Circling The Sun"-акцията с Mano Le Tough в Planet Hase... Но, всъщност, във всяко от 16-те knock knock парчета главен герой е... Лятото – като слънчев часовник всяко от парчетата маркира отделен момент от лятното слънцестоене – от Moving In A Liquid събуждането до зенита ("I need a little bit of light here") на слънцето в Illumination, Pick Up и Planet Hase, през залезния кеф в Muddy Funster, Lord Knows и Baby (How Much I LFO You) до звездното небе на Seeing Aliens... Всичко звучи като летен ескейпизъм за спасяване от Хаоса и Ада наоколо... като Holiday-DJ-Kicks-дневника на твоето Лято...

Кога? – от изгрев до залез, от здрач до зори... знаем какво ще слушаш това лято.

Защо? – защото I Guess Neither One Of Us Wants To Be The First To Say... Goodbye... да, на никой не му се иска DJ Koze албума да свършва, нали... Като Лятото...

Róisín Murphy – Hit Parade

Кой? – Роушийн Мърфи, неподражаемата електро-соул-Машина с усет към фемина хит парада.

Какво? – Be CooCool and Keep Your Hands Off My Baby's Fader – да, както личи и от закачливото заглавие на шестия ù албум Hit Parade, Роушийн облече юбилейния тоалет на 50-те си години с много (само)ирония, заразителен хумор и бийт лекота...

"That Оl' Magic is Back" както се лее в CooCool сингъла – всъщност, Роушийн винаги е откривала магията на музиката в споделянето на удоволствието, импулса и фън(к)а – първо беше Moloko задругата с Марк Брайдън, после Матю Хърбърт импулсира соло кариерата ù с Ruby Blue, след това куп денс продуценти резервираха с Overpowered дансига за нея, за да дойде времето на вечната комбина с кийбордиста ѝ Еди Moloko Стивънс в Hairless Toys и Take Her Up To Monto, та се стигне до актуалната бийт-фън-вакханалия с кросоувър хаус факира Щефан Козала или просто DJ Koze...

Да, неподражаемия груув на тракове като Fader, CooCool, The Universe, Can't Replicate и Hurtz So Bad е идеално пряко допълнение на комбо-knock knock-акциите им Illumination и Scratch That, дори аутотюн експериментите в Two Ways, Free Will и You Knew, дори хитрото семплиране на Sharon Jones and the Dap-Kings във Fader или на Mad Professor в What Not to Do и You Knew, дори интерлюдиите Spacetime и Crazy Ants Reprise, всичко е в духа на телефонните разговори и бийт-закачките помежду им...

"Space and Time" както се казва (дяволито изговорено от сина на Роушийн, Tadhg, в Spacetime), а общия тайминг и бийт-алхимията между Koze и Роушийн е толкова перфектна, че дори ироничната самокритика в What Not to Do, Hurtz So Bad и You Knew звучи в крак (и денстъпка) с puberty blockers неволите на Мърфи... Или както се казва: "Take Your Hands Off Hater, Off My Baby's Fader... You've Got the Music"...

Кога? – когато The Universe is Singing Our Song And Everything is Pushing Us On When to You I Do Belong...

Защо? – защото "That Оl' Magic is Back", затова просто бъди CooCool и Keep Your Hands Off Róisín's Fader...